羅展鵬Lo Chan Peng

○時間：9月18至10月7日

○地點：香港牛棚藝術村藝術公社

熱愛奧運的人們或許會在香港牛棚藝術村藝術公社的“遊戲競技場”上收穫失望，儘管該展覽以“台灣藝術家騎劫奧運會”為宣傳口號，展出作品與奧運的關係卻頗為牽強，部分作品最多算是藉助了運動手法來表現藝術靈感。

但對熱愛藝術的人來說，“遊戲競技場”的價值則著實可觀，不僅在於其展示了內地和香港少見的新媒體藝術作品，更可看到台灣當代年輕藝術家的創作生態。

奧運是由頭，台灣年輕藝術家的本土思考才是實質

“ “北京奧運會被譽為史上最成功的奧運會，但此成績對內地、香港、台灣兩岸三地卻具不同意義。奧運凝聚了華人世界的焦點。”如果只看“遊戲競技場”宣傳語的 開頭，你一定會以為這場展覽中充斥著大量的政治符號和運動符號，甚至策展人羅健毓最初的構思也是希望展現另一政治體制、社會背景下台灣當代年輕藝術家們對 內地舉辦奧運會的思考和探究。

。”然而事實情況遠遠偏離了展覽的宣傳與策展人的初衷，“大多數作品都是台灣年輕藝術家們在奧運之 前創作。”香港牛棚藝術村藝術公社項目主任李偵峰承認，北京奧運會只是展覽的由頭，部分參展作品與運動相關，但也只是展示身體、運動與娛樂性之間的關 係，“試圖以復雜與斷裂的藝術語彙，重新詮釋運動作用於心靈產生的多種感悟，例如對運動回歸自然本性的探究。”

另一部分作品則與運動無關，而是根植於社會、文化背景中的台灣年輕藝術家們瞬間爆發出的個人感悟，這些感悟沒有預先設定好的臺本———也因此造成了展覽作品豐富的指向性———不存在統一的主題，性、風景、人生……不一而足。

”不 過羅健毓堅持認為，台灣年輕藝術家們在作品中表現的華人身體文化某種程度上暗合了北京奧運的內在特質，“北京奧運會向全世界宣告了新型的華人身體文化，向 世界展示出內地系統性的體育發展，再次洗刷了西方‘東亞病夫’論的殘留影響。而此次展覽中也不乏借助運動競技的內容展示當代華人肉體的力與美。”

Video佔據展覽作品半壁江山

此次参展的15位台湾年轻艺术家们向社会公众展示了19部作品，其中有8部作品均以影像（Video）形式表现，比例之高在香港的各类艺术展上也属罕见。 ” “與內地、香港以平面作品為主的情況迥異。”羅健毓解釋，台灣的科技發展相對趨前，年輕的藝術家們早在學院時期便接觸了大量的新媒體創作手法，尤其是 Video的運用， “Video藝術的成熟度較內地、香港要高，不少台灣年輕藝術家的Video作品受到歐美藝術界的關注。”

  “此次參展的Video作品分為兩類。”李偵峰介紹，一類作品的拍攝方式很簡單，比如做一個行為藝術用Video來記錄，“這類作品的操作方式很簡單，任 何人都可以做，關鍵是概念要好。”另一類則是香港很少見的新媒體藝術手法，運用電腦技術手段，創作出互動性的立體動畫，“擁有專業技術才能做得出來。”

問題在於，Video作品是否具備與傳統藝術對等的藝術價值？ 香港觀眾對Video藝術價值的接受度又有多高？ ” “Video藝術在歐美已經相當成熟，不乏高質量的作品，將來肯定會成為藝術創作的主流之一。”當然，羅健毓也承認內地和香港的觀眾對Video藝術價值的認同度比較低，“Video作品沒辦法收藏，還要擔心複製品流出的風險。”

“在我看來，藝術作品沒有價值高下之分，不同的藝術手法均有其擅長之處，Video的特點在於擁有聲音、流動的畫面和時間屬性，可以追溯，可以說故事。超 脫時間的限制使其擁有相當大的信息容量。但目前來說，香港的觀眾對Video藝術價值的認同度還是較低。”不過李偵峰提供了展覽現場的一個細節，“觀眾在 油畫前一般只看5秒鐘，但一定會把Video從頭到尾看完，這說明Video的吸引力、親和度還是很高的。”

先鋒作品

陳永賢《站潮》時間飛逝的速度遠比河水快

作品源自對身體修行的思考，禪思之時完全專注於自我的身體而忽視所有外來的干擾，喻示著當一個人專注於自我身心時，時間飛逝的速度遠比河水要快得多。

林冠名《持續在轉》通過跑步展現人與自然的交融

作者某次開車經過金瓜石，看見被群山圍繞的操場，便決定在此跑步，一跑就是30圈。” “在跑步的過程中，山依舊是山，操場依然是操場，這之間微妙關係的交流，憑藉的就是那再輕不過的空氣。人與自然就在這樣的無形中相互影響著。”

  羅展鵬《青春草莓族日誌》呈現“草莓族”的嘻哈

 1980年後出生的年輕人被台灣社會歸類於“草莓族”，作者身為“草莓族”的一員試圖通過人物的穿著打扮乃至眼神，表現台灣青少年身處的特殊文化環境。

張宇騰《烏托邦》以懸空的城市為主體

现代都市与传统古典油画概念的结合，作品以悬空的城市为主体，表达属于个人的幻想空间。現代都市與傳統古典油畫概念的結合，作品以懸空的城市為主體，表達屬於個人的幻想空間。 年代、形態迥異的圖像結合在同一個畫面，愛情、性、後工業……每個觀眾都可以從中尋獲屬於自己的想像，吸引人們進一步去思考畫面的內容，聯想出畫面以外的空間，無端添加了一股濃厚的神秘感。

先鋒訪談

他們的創作沒有鮮明的目的性

李偵峰香港牛棚藝術村藝術公社項目主任

藝術公社舉辦“遊戲競技場”展覽的初衷是通過當代藝術反映社會的面貌，探討現代社會的形態和主流話題，我們認為藝術應該具備一種代表時代的現場性，拉近大眾與藝術的距離。 從這個角度看，香港的年輕藝術家普遍不太關心社會，更多關注個人美學的探索，而台灣的年輕藝術家們對社會的關注度要高一些，願意去關注台灣特有的社會現象，如羅展鵬。

從創作手法和風格看，香港的年輕藝術家們多采用諷刺手法，叛逆性強也非常挑剔；台灣的年輕藝術家們則幽默詼諧得多，他們的創作並沒有鮮明的目的性，覺得好玩就去做，反對嚴肅探討的主題。當然，對台灣的年輕藝術家不能一概而論，其中年齡大一點的如姚瑞中就非常擅長運用政治化的符號表達嚴肅主題，這一點與內地的年輕藝術家們倒非常相似，喜歡探討嚴肅的、生存的問題。